Толерантный председатель Ким Ки Дук: «Победивший фильм моим фаворитом не был»

Внимание к этой персоне было повышенным на протяжении всего кинофестиваля «Евразия». Более того, внимание казахстанцев к этому южнокорейскому режиссёру и отныне будет повышенным – он здесь был, кино судил…

- Господин Ким Ки Дук, поделитесь впечатлениями от конкурсной программы кинофестиваля. Наверно, было тяжело смотреть по четыре фильма в день?
- Да, было нелегко. Тем более я ведь не знаю английского языка, субтитры были для меня бесполезны, мне переводил переводчик. Хочу отметить, что все фильмы были хорошие. Я говорю это не из вежливости, это действительно так. Они очень разные, каждый из 12 фильмов достоин награды, хотя выбирать пришлось только один.
- Значит, обсуждения жюри были горячими?
- Да, мы долго обсуждали кандидатов и пытались прийти к единому решению, но этого не произошло. Предпочтения членов жюри расходились по нескольким фаворитам. Могу сказать, что победивший фильм моим фаворитом не был, но я уважаю мнения членов жюри и согласился с большинством.
- Очень интересно. Но давайте поговорим о Вашем творчестве. Расскажите, как к Вам пришла идея вашего первого фильма? Наверно, нужно большое вдохновение, чтобы, не имея кинообразования и уже в зрелом возрасте, вдруг решиться самому снять фильм?
- Моя первая картина, как Вы наверно знаете, «Крокодил». Идея пришла просто: я стоял на мосту и размышлял. Это был тот мост, на котором происходит очень много суицидов, и я думал, почему так? И у меня родилась история о трех людях – старике, мужчине и ребенке, живущих под мостом. Постепенно в голову пришли все детали и диалоги, мне казалось, что не я их придумал, а что я просто рассказываю историю, которая была в действительности.
- Сняв этот фильм, Вы уже не останавливались. Как Вам удавалось работать с такой скоростью? Вы ведь после этого снимали по одному, а иногда и два фильма в год.
- Да, я после своего дебюта стал очень много снимать. Мне понравился процесс съемок, и у меня было множество идей, которые хотелось воплотить в новых фильмах. Я снимал один фильм, и одновременно писал сценарий к другому, планировал, как буду его снимать. К тому же я понял, что в жизни есть очень много вещей, которые вдохновляют. Ведь все люди испытывают эмоции, переживают разные события. В жизни очень много происходит такого, что само по себе может стать отличной историей для кино.
- И все-таки многие лишь мечтают о такой плодовитости.
- Им просто нужно по-настоящему увлечься и быть открытыми для новых идей.
- А кто из старых мастеров кинематографа Вас вдохновляет? Вы считаете себя продолжателем чьих-то традиций?
- Классики корейского кинематографа. Несмотря на то, что я люблю разное кино (европейское тоже, не только азиатское, и среди азиатского не одно только корейское), несмотря на это я недавно сам стал замечать, что наибольшее влияние на мое творчество оказывает все-таки старый корейский кинематограф. В большей степени режиссер Ли Сан Су.
- А из современного кино кого смотрите?
- Может это кого-то удивит, но мне очень нравится Эмир Кустурица.
- Правда? Да, многие удивятся, Ваши с ним картины прямо противоположны друг другу.
- Да, пожалуй. Хотя тут ведь не может быть единого объективного взгляда.
- Скажите пару слов о Вашем последнем фильме «Ариранг». Рассчитывали ли Вы, что этот фильм непременно должен стать популярным?
- Нет, совсем нет. Я об этом не думал, я просто стал записывать свои монологи на пленку, чтобы хоть чем-то заняться. Это было своего рода терапией. Потом я понял, что это можно смонтировать в фильм. Так он и вышел, совершенно спонтанно. Но с другой стороны я, конечно, понимал, что есть много людей, которые беспокоятся за меня, людей которые ждут моих новых фильмов, и людей которым просто любопытно, куда это я, такой вездесущий, вдруг пропал. Возможно отчасти, подсознательно, я стал снимать не только для себя, но и для этих людей, которым не все равно, которые хотели знать, что со мной происходило эти три года.
- Ну и напоследок вот такой вопрос. Кинематограф Казахстана сейчас переживает активное развитие, формируются молодые режиссеры. Можете Вы дать им профессиональный совет?
- Я бы посоветовал, прежде всего, быть честными с самими собой. Не игнорировать социальные проблемы, которые существуют в обществе, и пытаться искать пути их решения в своих картинах. Но все-таки не забывать, что самое главное в фильмах – это чувства людей.

Беседовала Алия Кадырова